Cours « Art Numérique »

Licence 2 Info/Com
Marcin Sobieszczanski, 2019-20

Sous-titre :

« Réalisation d’une œuvre d’art numérique originale »

Consignes pour l’évaluation du cours (les étapes de réalisation de l’œuvre et sa présentation)

Introduction : définition de l’art numérique

L’art dans son sens le plus large est un domaine des comportements esthétiques.
Les comportements esthétiques, dans leur définition historique datant du 18ème siècle (Alexander Gottlieb Baumgarten), sont régis par les sens, par la sphère de la sensorialité, et parlent à nos émotions.
Mais il reste encore bien d’autres choses dans l’art : les symboles, l’imaginaire, la construction intellectuelle, la réflexion philosophique ou les croyances religieuses. Or, si on regarde de près, tous ses éléments cohabitent dans l’art et finalement dans tous les comportements esthétiques, mais pour qu’ils trouvent leur véritable place en tant qu’objets d’art, ou objets esthétiques, il faut les faire apparaître, il faut leur donner une existence perceptible. Donc, même si l’art et l’esthétique ont trait à notre être complexe, en dernière instance il n’existe pas d’art sans une quelconque perception, et avant tout sans la perception sensorielle. C’est quand nous percevons quelque chose qui n’était pas auparavant présent à notre esprit, nous éprouvons une intense émotion. C’est ça que l’on appel émotion esthétique.
Si on est d’accord que la perception a sa place prépondérante dans l’art, on est aussi d’accord qu’en dernière instance dans l’art il s’agit du réel. Par exemple, si vous regardez un film sur le rêve d'un héros, ou sur l'hallucination dont quelqu’un est victime, vous n’êtes pas en principe dans le réel, mais les moyens que le réalisateur convoque pour vous faire apparaître le rêve ou l’hallucination doivent parler à vos sens, à votre vue, à votre toucher ou à votre ouïe. Donc même si le récit filmique parle d’une chose inexistante, c’est bien un réel perceptible que l’artiste travaille pour vous. Un autre exemple, les effets spéciaux. Là, aussi, les choses les plus invraisemblables apparaissent comme réelles, uniquement dans la mesure où vous percevez un effet de réel, où elles sont à la fois merveilleuses et réalistes.
Notre série de cours portera sur l’art numérique, c'est-à-dire sur l’art actuel qui en majeure partie passe aujourd'hui par des techniques numériques.
Tout d’abord, toutes les techniques artistiques anciennes, peinture, sculpture, architecture, musique, photographie, film et vidéo, s’exportent depuis les années 1990 sur le support numérique. Dans le domaine des beaux-arts, nous avons donc actuellement la coexistence des techniques artisanales, industrielles classiques et industrielles numériques.
Ensuite, le numérique lui-même invente ses propres arts : multimédias, art des réseaux, et art des nouveaux supports, tels que la téléphonie mobile, les écrans flexibles ou virtuels, les diodes miniaturisées, les capteurs et les sensors, les dispositifs biologico-artificiels etc.
Ensemble, les arts traditionnels migrés sur le support numérique et les arts numériques originaux, forment un nouveau bloc d’arts et nous invitent à les penser comme des techniques mixtes, dont les aspects techniques justement permettent de voir les tendances historiques d’un point de vue réactualisé.
Dans les techniques numériques, nous allons justement observer la question du réel et de sa perception sensorielle. Il s’avère même que la question de la perception sensorielle est prépondérante dans l’art actuel et numérique et elle constitue une clé d’observation, de lecture et éventuellement de classification, parmi les plus intéressantes.

Généralités

Lien vers une typologie de la création sur Internet par Annick BUREAUD

Database of virtual art

Exemples

MIT ART : https://acg.media.mit.edu/

Alexis Chazard, Gwenola Wagon LandMap
https://acg.media.mit.edu/people/simong/
http://www.wofbot.org/
http://www.meta.am/shear.rgb/

Histoire de l'interactivité

Couchot & Bret - Les pissenlits 1
Couchot & Bret - Les pissenlits 2
Couchot - & Bret - La plume

Conférence d’Edmond Couchot sur l’IA et l’art

http://www.canal-u.tv/video/universite_de_tous_les_savoirs/l_image_entre_vie_et_intelligence_artificielles.1409

Interviews

Derrick Giscloux http://vimeo.com/5555323
Adrien Mondot http://vimeo.com/5467263

Interactivité posturale

Douglas STANLEY :
http://www.youtube.com/watch?v=14Gapax86fM&feature=related

Interactivité avec animal / IA

Robin Meier (Truce is an interactive sound installation created by Robin Meier and Ali Momeni at the Spark Festival 2009, Minneapolis USA)

Poissons à algorithmes génétiques

http://www.youtube.com/watch?v=xkBHrYS-e00

L'usage des réseaux de neurones dans l'art

Robin Meier, “Experiment in Fish/Machine Communication” : http://robin.meier.free.fr/site/?page_id=13IA
Jeux de rôle, SIMS : http://www.youtube.com/watch?v=yzDWS-owJlU
Rationale design: Demonstration of ASSIST : http://rationale.csail.mit.edu/video/davis-v1a.WMV)

Réalité augmentée

https://www.adobe.com/fr/insights/5-realworld-examples-of-augmented-reality-innovation.html

Activité en art numérique de la SAT

https://sat.qc.ca/fr/formations/programme-campus-sat-2020

Perspectives de l’art numérique

wave UFO Moriko Mori (article sur Mariko Mori dans Archée : http://archee.qc.ca/ar.php?page=article&no=272&mot=sobieszczanski)
Neurobit Systems - Neurofeedback - EEG Biofeedback Equipment

Post-cinéma

Domaine	Technologie	Prototypes et essais artistiques	Industrie
Fabrication de l’image et des manifestations sensorielles complémentaires	Film plénoptique
	3D géométriquement construit		Génie logiciel
	Camera 3D relief		Producteurs de caméras
	3D automatique à partir de la photographie – paramétrée et « touristique » (stochastique)		Génie logiciel
	3D automatique à partir de la vidéo		Génie logiciel
	Animation de la 3D – motion capture		Producteurs de capteurs et génie logiciel
	Génération de l’image (ou autres substrats sensoriels) ou de la métamorphose de l’image (ou autres substrats sensoriels) contrôlée par les agissements volitionnels du spectateur
	Génération de l’image (ou autres substrats sensoriels) ou de la métamorphose de l’image (ou autres substrats sensoriels) contrôlée par les états émotionnels du spectateur captés par l’EEG	Mariko Mori (http://www.publicartfund.org/view/exhibitions/5825_wave_ufo; http://archee.qc.ca/ar.php?page=article&no=272)
	Production du substrat sensoriel (image, son, autres) par les dispositifs embarqués sur véhicules (embarked in vehicles devices)
	Production du substrat sensoriel (image, son, autres) par les dispositifs corporels (body-mounted devices)
	Ambiophonie virtuelle
	Effets tactiles spatialisés
	Effets olfactifs
	Montage non linéaire
Ecriture filmique	Scenario alternatif
	Scenario à multiples entrées spatiales	Gwenola Wagon (http://gwenolawagon.com/)
	Scenario orienté interactivité
	BD / cinéma	Laurent Thiry (http://www.magnificatfilms.com/catalogue/je-vous-ai-compris-l-e-bd)
spectateur	Capteurs visuels – détecteurs de présence
	Capteurs visuels – détecteurs de présence avec reconnaissance des formes
	Capteurs visuels – détecteurs de présence avec reconnaissance des formes et avec l’extraction du sens de scènes visuelles
	Capteurs électromagnétiques de la présence
	Capteurs du regard et de ses déplacements attentionnels
	Capteurs du regard et de ses déplacements attentionnels associés à l’ambiophonie virtuelle (renforcement de la sélectivité dialogique)
	Capteurs de l’exploration volumique (plans de profondeur)
	Modélisation de l’image du spectateur et son inclusion dans la fiction filmique par l’animation contrôlée par les gestes et les déplacements du spectateur avec l’intervention dans l’action par les interactions physiques
	Modélisation de l’image du spectateur et son inclusion dans la fiction filmique par les interactions verbales déclenchant les scénarios alternatifs
	Modélisation de l’image du spectateur et son inclusion dans la fiction filmique par les interactions verbales déclenchant les interactions dialogiques et comportementales engendrées par les dispositifs de l’IA associés aux personnages de la fiction
	dispositifs communicants spectateur / dispositifs filmique	Ulrich Fischer ; Last Call par 13th Street (http://theinspirationroom.com/daily/2010/13th-street-last-call/)
	dispositifs communicants spectateur / spectateur	Ulrich Fischer
	dispositifs de partage des perceptions (vision and hearing sharing)	Ambroise Vesac
	L’animation de la coïncidence causale physique des environnements artificiels et des environnements naturels par les mouvements du spectateur (RA)
Visionnement	Splitscreen plat
	Multiscreen plat (videowall)
	3D auto-stéréoscopique		Producteurs d’écrans
	Ecran circulaire et semi-circulaire
	Multiscreen immersif et semi-immersif
	Ecrans virtuels ou réel semi-transparents orientables avec détection de comportements des spectateurs		MM-Space: Recreating Multiparty Conversation Space by Using Dynamic Displays
	Projection 3D
	Holographie
	Ecran flexible
	Projection sur les surfaces non-standards	Sébastien Roy (https://archives1.sat.qc.ca/calendrier/2003/11-03/25_1103.html) et Luc Courchesne (http://www.fondation-langlois.org/html/f/page.php?NumPage=128)
Spatialité	Spatialité de différentes perspectives projectives	Caroline Bernard
	Spatialité plénoptique additionnelle et sélective en fonction de l’intérêt du spectateur
	Spatialité à topologie non-standard ou paradoxale