Ateliers Slam Ecriture Musique Lille Roubaix Nord Pas de Calais ...

« Le slam est un art collectif, un art oratoire artistique culturel et social marqué par la volonté de rendre la poésie accessible au plus grand nombre. Porteur d'une mission citoyenne, le slam donne la parole à celui qui la veut, le temps d'un texte et quel que soit son style. Faire parler sa bouche, faire claquer les mots...Le but est de laisser libre cours à la parole de chacun. »

Le projet pédagogique de la compagnie A Feu DouX étant l'ouverture multiculturelle et le croisement des disciplines, nous associons slam et rap comme écriture issue de ce qu'il est commun d'appeler les cultures urbaines. Si le rap a des codes et une esthétique finalement très règlementés, le slam ouvre le langage et la musique sur d'autres horizons. Nous accueillons tout participant souhaitant faire du rap, mais avec l'objectif d'ouvrir l'écriture et la musique très spécifiques du rap au slam et plus généralement à la poésie urbaine. Le travail de production musicale étant aussi très différent, les deux esthétiques de rap et du slam se côtoieront dans un esprit d'ouverture.

Un proverbe arabe dit « Si tu veux que quelqu'un n'existe plus,cesse de le regarder ».
La difficulté pour chaque individu d'exister dans notre monde contemporain, c'est à dire d'être regardé et entendu, peut mener un individu, à exister par des actes de délinquance. Exister par le regard des autres est vital pour l'être humain. Et si la vie, pour diverses raisons (sociales, psychologique, parcours personnel.), n'a pas donné à un homme ou une femme ce sentiment d'être regardé et entendu avec bienveillance, alors pour survivre il cherchera d'autres moyens, quitte à s'engager dans la violence. La création artistique permet à ceux qui s'y investissent d'être regardés, entendus et en fin de compte d'exister.

Le projet présenté est un atelier slam, atelier qui réuni plusieurs formes d'arts: écriture, déclamation, mise en musique, mise en espace. Un atelier de communication, où chacun pourra exprimer de manière poétique, son ressenti, ses blessures, ses joies, ses souvenirs, ses espoirs... D'une durée déterminée, les ateliers varient dans leur nature et dans leur déploiement mais relèvent dela création partagée.
Le projet permettra aux participants de s'exprimer dans le cadre privilégié de la scène où l'on peut par l'expression poétique, se trouver face à soi même. Par la réalisation de sa propre singularité, de son individualité l'artiste se relie aux autres et à la société dans laquelle il évolue.La création permet d'être un acteur culturel et de ne plus être simple consommateur, de devenir acteur de sa propre vie et acteur de la vie dans la cité. Pour cela, il est nécessaire que le projet aboutisse à une représentation publique dans un lieu socialement reconnu avec la participation conjointe d'artistes professionnels. Ces conditions sont nécessaires pour qu'existe une reconnaissance sociale indispensable. Chaque participant aura ainsi cette possibilité d'exister sur une scène par son regard, sa sensibilité, son existence, et sa parole. Il ne lui sera alors plus nécessaire de se confronter à son environnement par le biais de la violence, de l'enfermement ou de l'isolement.
Hormis l'aspect création, la réalisation d'un objet artistique nécessite d'acquérir ou de développer des compétences techniques et des qualités psychologiques. On peut citer entre autre: le travail sur le langage, le travail sur le corps, le souffle, la discipline de groupe, ne pas se décourager devant les difficultés, sa responsabilité face au groupe et aux moyens financiers engagés, faire face à un public, à la critique...

L'intrusion de la culture dans un projet social représente plus qu'une nécessité. Le manque de culture permet de maintenir les gens dans une forme d'ignorance, qui elle-même les condamne à l'exclusion. Porter l'écriture, la musique et le verbe et surtout l'énergie de l'oralité au cœur d'un projet de réinsertion, revêt beaucoup de sens.

" En tant qu’enseignant, j’ai souhaité avoir, lors des ateliers, une approche pédagogique différente. Je ne voulais pas d’un enseignement au sens où on l’entend généralement en conservatoire et école de musique, à savoir la transmission d’une technique artistique où le professeur est au sommet. Il s’agit plutôt d’un échange dont l’objectif reste la création avec une restitution publique. Lors de la première rencontre, j’expose les objectifs et les contraintes pratiques, puis nous échangeons librement des points de vues afin de mieux nous connaître. Ensuite, nous essayons de passer directement à la production de textes, de photos ou de vidéos. Je laisse les participants expérimenter en restant à leur disposition pour des indications techniques et artistiques.

Mes quelques expériences avec des jeunes détenus et avec des personnes adultes en difficulté sociale m’ont permis de cerner quelques-unes des difficultés pour amorcer ce type d’ateliers. Ainsi j’ai rencontré des personnes qui ne voulaient pas appuyer sur le déclencheur de l’appareil photo ou qui ne voulaient pas se mettre devant une feuille et écrire cinq mots au hasard. Elles subissaient un manque de confiance en leurs propres gestes. Même si ceux-ci avaient bien été définis comme des simples essais ou expériences, la peur du jugement, de l’échec voire de la sanction s'est implantée dans les consciences, ancrée dans nos angoisses par un système scolaire calqué sur un système marchand excluant de fait les plus faibles.

Inversement, une autre difficulté fût de constater que certaines personnes abandonnaient rapidement ou ne souhaitaient même pas entamer un atelier, angoissées par l’idée qu’elles puissent être capables de réussir quelque chose. Et il est vrai que la création permet cette réussite. Mais nous-mêmes, ne préférons nous pas quelquefois, une tristesse familière à un bonheur incertain ?

Quelle est la solution à ces deux facteurs importants d’échec qui remettent en cause les ateliers, tout simplement par défaut de participants ? Il n’y a pas de solution unique, mais vouloir partager des moments de création avec des personnes exclues, vouloir avoir son rôle dans l’intégration de tous dans la cité, ne se fait pas sans une implication personnelle importante de l’artiste et de la personne référent de la structure accueillante. Un travail d’équipe est nécessaire pour susciter confiance et énergie à des personnes qui ne posèdent parfois ni l’une ni l’autre. C’est pourquoi je souhaite, lorsque cela est possible, que les personnes référents participent aux ateliers.

Ma démarche artistique provient de ces rencontres, de ces échanges. Pas seulement de celles avec les participants, mais aussi des rencontres avec les structures associatives ou institutions publiques, zones non médiatisées, que l’art se doit d’explorer. Les ateliers sont donc pédagogiques mais parties intégrantes du processus artistique.

" Aujourd’hui, on peut facilement se déplacer et il n’y a plus d’intérêt à rapporter des images exotiques. On s’aperçoit que les régions inaccessibles ne se trouvent plus à l’autre bout du monde mais près de chez nous : ce sont les institutions. Ce sont des bulles auxquelles on n’a pas accès mais qui font partie de notre quotidien."

Afin d’enrichir les connaissances de chacun, il s’agit, au travers de ces ateliers, de créer un échange culturel entre le public et les artistes intervenants.

L’intervenant pourra apporter son concours au développement artistique des musiciens amateurs, en les aidant à découvrir les moyens techniques et les pratiques appropriés. La confrontation des goûts musicaux et artistiques pourra enrichir l’échange, voire élargir la culture de chacun vers de nouveaux horizons musicaux.

Notre richesse personnelle, qu’elle soit musicale ou tout autre, vient également de ce que nous sommes capables de donner et recevoir.

L’objectif de ces ateliers ne se veut pas ambitieux, il est question avant tout de partager sa sensibilité, cette connaissance ou méconnaissance de soi, de se fixer des étapes à franchir à court, moyen ou long terme. Ce travail ne pourra être que bénéfique à l’ensemble des participants, ayant pour finalité, une restitution ou la création d’un objet artistique.

Dans un premier temps, nous aborderons un travail centré sur l’écriture de textes, ensuite, nous travaillerons la restitution vocale sous toutes ses formes (déclamation, slam, rap, chant).

<< L’accent est mis sur l’écriture, la versification, l’utilisation de métaphores, de comparaisons, d’homophonie, etc…
Mais on peut aussi partir du chant lexical et sémantique : d’une part ; broder autour d’un mot choisi, d’autre part, travailler plus la forme et le fond.

<<Qui dit écriture dit lecture
Pour travailler l’écriture, on peut avoir recours à d’autres méthodes :
- Jeux de mots sur feuilles blanches
- Lecture d’un article de presse, puis réaction et rédaction de son point de vue
- Écoute d’un extrait sonore puis écriture de ce qui vient spontanément à l’esprit (impression, acceptation, refus…)
- Etc…

2. Prise de conscience du rôle de son corps : Faire prendre conscience de l’importance d’une bonne respiration – le souffle, la résonance, le timbre.
Exercices : gymnastique musculaire, projection de voix.

3. Découverte du rôle du chanteur ou de celui qui lit au sein d’un groupe, son rôle musical, son rôle psychologique

4. Ouverture: en parenthèse, on peut évoquer d’autres domaines artistiques potentiels pouvant développer les capacités vocales (théâtre, slam, rap …)

5. Oralité et corps: cette phase, plus technique, concerne les aspects physiques des techniques vocales : maintien du corps, gymnastique et décontraction du corps, travail de la respiration, projection des sons plus ou moins forts selon la distance …

6. Mise en pratique
Travail sur la notion d’espace scénique : appropriation de l’espace et construction
Travail avec micro sur scène : déplacements, entrées, sorties, rapport au public
Travail sur le rapport aux chanteurs : placement d’ensemble, construction collective
Rapport à la musique, au rythme, mise en place rythmique, justesse.

7. L’improvisation dans l’oralité, la spontanéité
Sur quoi vais-je me sentir interpellé ? Comment " nourrir " mes capacités d’improvisation ? Pour cela, partir d’éléments extérieurs :son environnemental (ce que l’on ressent en parlant ou en chantant, la place du naturel, ce que l’on voit, ce que l’on entend)

8. Histoire et culture
Les différentes sources d’inspiration. Revue de l’actualité illustrée par des vidéos de concerts, des reportages.

<< Objectifs:
Associer écriture, lecture (ou chant, rap, slam), à d’autres pratiques artistiques telles que la photo, la vidéo, la M.A.O.

<< Ateliers
Les textes écrits pourront êtres enregistrés puis associés aux photos ou aux vidéos réalisées dans des ateliers. Comment chaque discipline est-elle susceptible d’interroger une autre pratique artistique ?

<< Restitutions
Élaboration d’un CD ou DVD, d’une projection publique, mise en place d’une exposition, réalisation d’un livre...

Ils ont accueilli les intervenants de la Compagnie A Feu DouX pour des projets pédagogiques et artistiques autour du slam, de l'écriture de la mise en musique et de l'oralité.

Ecoles Primaires
Ecole Villon Roubaix 2010
Ecole Jules Vernes Seclin 2009
Ecole Herriot Tourcoing 2008
Ecole Brossolette Tourcoing 2008
Ecole Émile Boulet. Neuville-Bourjonval 2008
Ecole Metz-en-Couture 2008

Collèges
Collège Gayant Douai 2010
Collège Eisen Valenciennes 2010
Collège Streinger Douai 2010
Collège Jean Macé Bruay-sur-L’escaut 2009-10
Collège Lambres-lez-Douai 2009
Collège Théodore Monod Aniche 2009
Collège Roussel Tourcoing 2009
Collège des Marches de l’Artois de Marquions 2008
Collège Albert Samain Roubaix 2008-09-10
Collège Desrousseaux Armentières 2008
Collège Pablo Neruda Wattrelos 2008
Collège Paul Verlaine Lille 2008
Collège Elsa Triolet Hem 2008
Collège de l'Europe Tourcoing 2008
Collège Canivez Douai 2008
Collège Anatole-France 2008
Collège Jean-Zay Faches-Thumesnil 2008
Collège Villars Denain 2008
Collège Cousteau Bertincourt 2008
Collège Jean-Jacques Rousseau Carvin 2008
Collège Louise Michelle Lille 2008
Collège des Marches de l’Artois Marquion 2008

Lycées:
L ycée Camille Desmoulins Le Cateau Cambrésis 2010
Lycée Ferrer Lille 2010
Lycée Agricole de tilloy les mofflaines 2010
lycée Paul Duez (cambrai 2009)
lycée Kastler Denain 2009
Lycée Savary ( Wattrelos 2008-O9)
lycée Jean-Moulin Brébière 2008
lycée Ven-Der-Meersch Roubaix 2007
Lycée Beaudelaire Roubaix 2007

E2C:
Ecole de la deuxième chance Liévin 2010
Ecole de la deuxième chance Roubaix 2009

Les C.A.J: Centres D'animations Jeunesses
C.A.J Angres 2010
C.A.J Mandela (Liévin 2008-09-10)
C.A.J Vent de bises (Liévin 2009)
C.A.J Oignies 2009
C.A.J Billy-Berclau 2008
C.A.J Leforest 2008
Espace jeunes Linselles 2008
CAJ Calonne 2007

Centre Sociaux:
Centre social Lille-Fives 2009
Centre social mosaïque Lille 2008-2009
Centre social Faubourg de Béthune 2008-09
UEAJ : Unité Educatives d’Activités de Jour Raismes 2009

Médiathèque et Bibliothèque:
Bibliothèque Onnaing 2009
Bibliothèque Libercourt 2009
Bibliothèque Val de Nièvre 2009
Bibliothèque Vignacourt 2008-09
Médiathèque François-Mitterrand 2008
Médiathèque de Liévin 2008
Médiathèque de Guesnain 2008
Médiathèque André Malraux de Tourcoing 2008
Médiathèque Marguerite Yourcenar Faches-Thumesnil 2008
Médiathèque François Mitterrand de Grand-Fort-Philippe 2008
Bibliothèque de Bavay 2008
Bibliothèque Oignies 2008
Bibliothèque Carvin 2008
Bibliothèque Wattrelos 2008
Bibliothèque Wavrechain-sous-Denain 2008
Bibliothèque Noyelles-Sous-Lens 2007-08
Médiathèque Michel-Berger Henin-beaumont 2007

Conservatoires
Conservatoire de Dunkerque (2008- 2009)
Conservatoire de Liévin 2009
Conservatoire de Ronchin 2008

Maisons de retraite
Maison de retraite l'Accueil Lille 2010
Maison de retraite Quiétude Wasquehal 2009

Maisons d'arrêt
Maison d'arrêt Béthune 2010
Maison d'arrêt de Loos 2008-09-10
Maison d'arrêt Sequedin 2009
Maison d'arrêt Douai 2008-09
Maison d'arrêt de Dunkerque 2007-08

Formation professionnel
Atelier de préformation Marquette-Lille 2009-10
Carembault Formation Carvin 2008
Corif Formation Collectif Régional pour l’Information et la Formation des Femmes Lille 2008

Associations
Association culture et liberté Hénin-Beaumont 2010
Association Dans la rue la danse 2010
Association La Maison Des Enfants Le Cateau-Cambresis 2009-2010
Association la Flasen Lille 2008-09-10
Association la Fal: Fédération des associations laïques Roubaix 2010
Association IFMAN Lille 2008-09-1O
Association Ch'ti Téranga Lille 2009
Association Parenfant Wasquehal 2009
Association 5 as Charleville-Mézières 2009
Association Colère du Présent 2008-09
Association Tekné Arras 2008-09
Association Bazar Lille 2008

Divers:
Institut Médico-professionnel Wahagnies 2009
Mission locale d‘Arras 2008